面对着不断攀升的高昂房价，永无止境的996加班文化，无处不在的“内卷化”现象，许多现代人纷纷变得“佛性”了起来，如果付出跟收获不能成为正比，那么努力是没有意义的，大家都开追求放弃挣扎、立地“躺平”的生活。但是你听说过四川大妈杨华珍的故事吗？

她来自贫穷的阿坝州小金县，是一名土生土长的藏族人。只有高中文化且年逾半百的杨华珍凭借着精湛的刺绣手艺，她的刺绣作品《莲花化身图》和《十二月花》

爱马仕与杨大妈的合约中明确写出，这两幅刺绣作品将用于爱马仕丝巾的图案，她可以从每条丝巾出厂价的百分之十获取报酬。粗略算了下，

于是，手握一根刺绣针的普通人杨大妈就这样闯入了国际时尚圈，成为各大知名品牌的合作宠儿，向世界传递着中华少数民族独特美学的影响力，在实现了人生自我价值的基础上，也完成了一场完美的逆袭。

把苦难转为成功的垫脚石

杨华珍过着清贫的童年生活，她是家里唯一的女儿，在八个孩子中排名第五。大家都明白穷人的孩子早当家的道理，为了减轻父母的负担，懂事的杨华珍小小年纪就开始替家人分担家务劳动。

绣花针在以前物资匮乏的年代是极其常见的物品，大部分人都会针线活，穿旧的衣服大家不会舍得丢，而是拿着针缝份补补又可以接着穿许多年，基本上日常使用的衣物鞋帽也全都是手工制作。

在没有工业机器大规模量产各种日常商品的年代，耳濡目染看着绣花针在妈妈手指中灵活穿梭长大的她，七岁的杨华珍可以缝制一个布娃娃，十二岁的时候她学会了制作第一双鞋，极具天赋的她到了十六七岁的时候，在村寨里面已经颇有名气，她成为了村里新娘子指定的新衣绣娘，这对绣娘来说是至高无上的认可。

长大后，并不满足于永远待在村里靠刺绣生活的人生道路，杨华珍毅然决然地选择走出这座闭塞的大山，去看看外面未知的世界。

或许是深受刺绣的影响，杨华珍发觉自己对艺术行业充满了热爱，

到2008年汶川突如其来的一场大地震，彻底改变了杨华针的人生轨迹，面对灾后惨烈的场面，她感到心痛万分，当她得知很多家庭由于受灾失去了劳动力，长期靠捐助物资生活的时候，杨华珍决定放弃打拼多年的记者工作，

后来在杨华珍的带领下，协会的刺绣生意越做越大，逐渐跟国内外牌子都建立了合作关系。

民族的才是世界的

正如著名社会学家费孝通先生所说的：“各美其美，美人之美，美美与共，天下大同。”。

这句话表明了文化具有多样性，不同的民族都具有扎根于自身的特有文化，一方水土养一方人，每个民族都有自己的精粹。人类文明的繁荣和发展是依靠各民族的鲜明特色构成，所以我们应当保持中国文化自信。

杨华珍的成功也是源自于她对自己民族文化的深深认同感，

杨华珍所展示的两幅作品都是典型的藏羌绣品，图案透露着浓郁的藏族与羌族人民的习俗风格，古朴中渗透着信仰，精致中寄托着祈福，形象生动地向外界传达了他们的态度。

爱马仕选中的《莲花花生图》和《十二月花》具备强烈的中国风色彩和华丽神秘的气质，从莲花图中看到了敦化艺术的气息，自古以来，莲花有着“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的美名，与佛像组合一起寓意着至清至纯、至真至上，给人一种神秘的庄重感。

而十二月花的构思更为奇妙——在羌族少女间流传着一个习俗，她们在出嫁前会通过嫁妆刺绣不同的花朵来表达对未来美好生活的向往，所以十二月花就代表着一年中每个月份都会有拥有幸运。

但是，名为“十二月花”的刺绣却只有十一朵花，原来在羌族居住的地区，每年的正月里由于地处海拔较高的地区并没有花开，所以少绣的这朵花开在了每个人的心中，使用了高超的白描手法。

“说到底，民族的就是世界的。”杨华珍说，

在正确的方向前进

正如63岁杨华珍所认同的：岁月从来都不是问题，对于真正有能力的人来说，任何时候，都是人生一个新阶段的开始。

文章来源：《四川动物》 网址: http://www.scdwzzs.cn/zonghexinwen/2021/0412/902.html